▲《腦筋急轉彎》。（圖／博偉）
文／膝關節
皮克斯年度大作《腦筋急轉彎》（Inside Out）期待了五年多總算登場，既然導演Pete Docter之前兩部作品：《怪獸電力公司》與《天外奇蹟》都這麼達到高標水準，第三部作品《腦筋急轉彎》當年聽到構想時就覺得挺興奮，但到底要怎拍出來呢？就相當考驗身兼編導Pete Docter的創意了。
首先，這回中文片名不好翻，《腦筋急轉彎》是一個大家聽起來都懂的一句話，我們的情緒確實可能一瞬間急轉直下，換個角度截然不同，跟片中設定大腦裏五個情緒操控員息息相關。
1：到底Inside什麼Out？
最早聽到的版本，Pete Docter認為青少年時期的孩子為何容易生氣？容易害怕？容易憤世嫉俗？當然大家都知道這個創作根據他小孩而來。他對劇本寫下最合理的解釋是：小孩大腦裡面關於『快樂』這個元素『離家出走』了，所以小孩不容易快樂。後來為了把故事編得合理，變成了代表快樂的『樂樂』與代表憂鬱的『憂憂』因為大腦控制室的意外，導致他們離開大腦，這五個情緒控制員必須相互依賴藉此平衡性格。這個大腦指得就是片名裡的Inside，樂樂與憂憂因為出走，所以變成了out，於是小孩的情緒完全失控，無法穩定地表現出她該有的樣子。
2：什麼是『個性』？
故事裡的小女主角『萊利』有著『搞笑島』、『冰球島』、『誠實島』、『友誼島』『親情島』。光這一點就把『個性』解釋地相當言簡意賅。我們習慣用星座、血型去分析一個人應有的基本行為邏輯。但《腦》用了更精準的設定。一個人的個性需要這些『島』，成為核心情感重要依靠。
沒有島，沒有個性，沒有通道，沒有牽連，沒有羈絆，這人就成了無感的冷血動物。這社會就是會有4％的人毫無良知，也就是天生或是後天成了一座孤島。
『搞笑島』：調皮是一種天性。片中萊利家人，會扮成猴子鬼臉，成為她與父母親之間的一個行動代號。建立孩子最簡單的快樂。如同我們小時候跟嬰兒玩『你看不見我』這個遊戲玩好久一樣的道理。
『冰球島』：片中萊利喜歡打冰上曲棍球，這個島代表一個人喜歡做的事情，如果完全沒有喜歡做的事情，代表對生命/生活失去熱情。小孩不想玩，是天大的問題。小孩的基礎想像力都是從『玩樂遊戲』中建立輪廓，冰球島的崩壞讓萊利失去當個小孩的樂趣。
『誠實島』：代表基本『道德觀』。人最初的道德關卡就是『誠實』，當然誠實不一定是完美的，但是對小孩來說，誠實是最初的美德。一旦放棄了誠實，等於拋棄純善，開始羅織謊言雖然並非絕對『劣行』，而是開啓另一道名為『罪惡感』的大門。
『友誼島』：人必須與這個世界有所連結，友情是僅次於親情的最大助力（在萊利這個年紀的情感藍圖狀態時還不會有愛情）。有好友，能幫助你調整的負面情緒，缺乏同儕關愛，小孩會覺得落寞。
『親情島』：是一個人個性最深厚、最核心的性格中心。什麼樣的家庭，就能孕育什麼樣的小孩。這個設定告訴家長，家庭教育有多重要，這個關卡甚至是一個人面對所有困難時的最後一道防線。如果失去這個防線，家庭親友無法理解，一個人的困頓就徹底無處可去。
3：為什麼要有5個？
本來編導還設計了驕傲等情緒管理員，為了能在102分鐘內解釋大腦運作，必須降低角色成員，所以最後選擇5位核心成員。此外，同時對照了個性中的5座島，這也為了片長考量無法再多設計幾座島。但已經傳達出個性的建立到崩壞，你要建立一個人樂觀積極等性格需要花多久的時間，但要摧毀它，只需短短時間。
皮克斯連這個都做出來，真的很厲害。5個成員與5個島可以讓觀眾由淺入深理解大腦運作，避免講太少有點意猶未盡之感。更何況他連淺意識與抽象概念等都略談一二。
4：為什麼要有憂憂？
這是故事的起點：樂樂老是覺得為何要有一個悲傷的憂憂。她好像只會搞砸事情呀，她好麻煩喔，把一個小孩弄不快樂，當然是很糟糕的行為。所以甚至還叫她待在一個圈圈裡就好。就像我們許多家長會限制小孩，結果會造成什麼後果？你看片就知道了。搞得憂憂沒有存在感與生命參與感，當然就失控了。
根據原作設計，樂樂根據星星外形設計而來，所以她身上還會發著光。
憂憂是根據淚水外形設計，所以比較胖胖，整個人既然都是憂鬱了，當然用象徵憂鬱的Blue當全身塗料。
怒怒是一個會冒火的四角紅磚塊，紅色既有熱情大方冒險的暗示，也有抒發意志的設定，怒怒沒得妥協，所以方方角角。
厭厭則是根據綠花椰菜外形設計而來，象徵小孩對於蔬菜的普遍恐懼（片中綠花椰菜出現多次，但導演表示他很愛吃綠花椰）。
至於驚驚則根據人體神經當靈感，所以讓他纖細，略帶毛邊。
每個情緒都有著正反解釋：樂樂正面當然就是快樂，反面呢？強顏歡笑。這絕對不是好的。憂憂被設計來憂鬱，但另一層意思則是帶有幾分冷靜思考、理性判斷。樂樂最後才明白了憂憂必須與她和平共處，一個記憶有可能存在快樂與憂傷，理解憂傷，就是理解成長的必然過程。強顏歡笑的快樂不會是永遠的，反而染上憂鬱的感性，才會成為永久保存的核心記憶。
憂憂的反面不一定就是不快樂的，其實人大部分都是不快樂的，不快樂也不見得是可怕的事，沒有特別值得興奮的事情，還要裝快樂，不是很虛偽的行為嗎？憂憂甚至是保護我們提早做好準備，提早想好配套，因為理性判斷本來就會驅使人要想多一點。所以想太多又得憂鬱症，這角色真是不討喜。
怒怒雖然是要生氣，但他同時也保護了人們避免過於隱藏情緒而生病。必要的生氣都是良好溝通，一輩子從來沒吵過架的情侶夫妻，往往藏了太多不願意講的，導致于吵一次就永遠破局。怒怒這個角色非常重要，能收能放，都看這個角色的活躍程度。男人們總是容易情緒失控，瞧瞧萊利父親的主控就是怒怒當長官。
厭厭雖然老表現出『我最懂』的模樣，但她確實成功扮演每個人面對不舒服環境時的基本武裝，憤世忌俗需要技巧，人也需要偶爾幾分輕蔑裝Bitch維持尊嚴。驚驚雖然容易大驚小怪，害怕東擔心西，但卻也能幫助我們避免發生意外災難，避免我們老覺得自己藝高人膽大，過於自信導致犯下無法彌補的錯誤。
人的情緒有時就在這些角色正反之間得到平衡，為了保護大腦這個主人，喜怒哀樂厭這些角色各司其職。《腦》片當中甚至還提到了這些角色如何保護主人，以及讓主人不知如何是好的原因。當代人的文明病都可從其中得到幾分解釋。如同憂鬱症怎麼解釋，憂鬱症能否治癒？為何會做噩夢，做噩夢是否還有別的意涵？
還有，片中提到記憶模糊時，就會被拋棄銷毀。有些事情你就再也記不起來了，若把這個設計與阿茲海默症牽在一起，當成大腦不小心把太多珍貴的記憶丟掉，變成了無法彌補的情感斷裂。這都是很成功的情感擬人化設計。
5：為何要有Bing Bong？
以下有雷以下有雷以下有雷。如果說了三次你還是往下看，那就當成你喜歡爆雷也無所謂，或是你看過故事了。
《腦筋急轉彎》這故事的高明之處在於設計了Bing Bong這個角色。
這個角色的存在才是證明這片是拍給大人看的原因。Bing Bong發音簡單，如同我們念爸爸媽媽一樣容易。Bing Bong是片中萊利幼時的幻想玩伴，小孩總是會跟看不見的朋友說話（不是鬼），他們容易與幻想的角色當朋友玩家家酒。不是嗎？就算沒有想像的朋友，那麼至少你會對某個童年時的玩具、絨毛玩具、各種用品取名字。
這些都是Bing Bong，Bing Bong等於童年，童年的消逝對於成人來說有著無法言喻的哀傷。人到底是從哪一刻成為了大人呢？什麼時候我們就拋棄了孩提時期地的想像？何時決定了說再見？於是有些大人因為生兒育女（或是養寵物），重新體驗了童年生活之感，故事裡的Bing Bong成為了英雄電影裡的某個Die like a hero的角色，這讓我們感動，雖然老梗，你都懂，但就是還是會被觸動。
看了上面五點，證明《腦筋急轉彎》與其他好萊塢那些看熱鬧的動畫格局天差地遠，當然小孩還是可以看得開心，也會感染到幾中幾分感性訴求。如小女孩離家出走後與家人重新擁抱，但要他們理解Bing Bong的消失這種感性情節倒就為難了他們。
也希望這五點能讓大人們找到自己的體會共鳴，小孩也可能看完這片就更懂事（有這種可能嗎？）
●膝關節：
資深記者、影評人。曾任自由時報記者，採訪過各大國際影展。現任影城工作，在各媒體發表影評及樂評，著有《這不是一部愛情電影》與《大人的戀愛》。
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